《凯撒万岁》漫谈—科恩兄弟开启猴年观影之旅

发布时间:2016-06-08 04:06:10   作者: 百视通

    记得2015年,第一支《凯撒万岁》预告片公布时,有消息说,科恩兄弟坦言自己拍摄的这部新片,其实不是喜剧片。不过,看到电影的预告片,我们真心是不相信的。直到2月5日电影公映,观众们才真正理解,导演们没有骗人。


    如果这段喜感的预告片,只是一些支线剧情的桥段拼凑,那电影的主线又是什么,又该以怎样的方式打开呢?从外媒的评价来看,我们不得不提到两部科恩兄弟的前作,以做铺垫。正好也为国内大部分的影迷,在等到《凯撒万岁》的资源之前,可以先用来解解馋。


1991年《巴顿·芬克》
    这部电影讲述了,1940年代左右,纽约一位优秀的剧作家:巴顿·芬克,来到好莱坞创作B级电影剧本。他待在一家气氛诡异的旅馆里,试图专心写作。但是总因为一连串怪事的发生,而无法专心创作……


    影片的主演:约翰·特托罗,是大家熟悉的变形系列中的倒霉警察。这部《巴顿·芬克》是当年,第一部在戛纳电影节同时获得金棕榈、最佳导演、最佳演员3项大奖的电影,并且还是评委们一致通过的。你会发现演员:约翰·特托罗,从上个世纪90年代起,参与了很多科恩兄弟的影片《米勒的十字路口》、《谋杀绿脚趾》、《逃狱三王》等等。他的表演风格独树一帜,非常适合科恩兄弟笔下那些,怪异且荒诞的人物形象,表现那些现实与虚幻无缝连接的剧情故事。

 


    说回这部,由约翰·特托罗出演的《巴顿·芬克》。光是一个剧作家,向好莱坞编剧的转型,无论是从艺术向商业的转变,从取悦观众走向取悦制片公司老板,一位编剧的内心挣扎与纠结,就充满了戏剧色彩。然而,科恩兄弟总是在他们最擅长表现的离奇故事中,添加社会与宗教的讽刺和暗喻,从而使得他们的影片,在架构上充满了黑色幽默的剧情,在主题上又可以从多方面来解读,满足了广泛大众的口味,还能让影迷们不断的找寻解读的方式,从而充满了观影的快感。


    这部《巴顿·芬克》就有这从圣经解读,以及从社会现状与个人意识角度,两方面解读的可能性。这听起来就令人兴奋,就像当人们发现,乔治·克鲁尼领衔主演的《逃狱三王》,其实故事架构与荷马史诗的《奥德赛》巧妙重合,而其中又充满了醉人的乡村音乐。趣味地展现了小人物一连串的遭遇,游吟诗人、最后的审判,以及最后众人被洪水冲走,都可以用史诗来解读,影片在好看之余,又满足了作者与观者之间,创作与解读的乐趣。

 


    科恩兄弟,这一对电影+哲学的组合,往往有着很高的概括能力,他们能用一个典型的人物,去代表一个群体的力量。用一个个体的意识与行为的矛盾,去表现创作者在主流意识与自由意志之间的思维困境。一些有意思的名字作为符号,暗示人物的立场和状态。当然,还有他们最擅长的梦境,虚幻与现实的切换,让他们的影片充满了惊悚与悬疑的特质。


    有人说《巴顿·芬克》是晦涩难懂的影片之一。不过,如果仅以一个编剧的故事角度切入,你会看到一连串辛辣有趣的桥段,诙谐的讽刺好莱坞体制、著名作家的窘迫。还有主角人物巴顿·芬克,即懦弱又自大的两面性。之后,对这样的情节发展,以及离奇的凶杀、火灾等桥段的不解,会引领观者进入更深一个层次的解读,关于社会症结、反主流的自由意志觉醒,让影片变成了,人物与自己的灵魂摔跤,不断在现实与想象之间穿梭的深刻作品。

 


    更甚者,如果对宗教与圣经略知一二的人们,当然如果是西方的观众,将更加直接的拿到,科恩兄弟在剧情中,加入的那些圣经故事,让一切离奇的桥段,剧情的转变,都得以解释的通。有人说科恩兄弟的宗教情结,不是一时心血来潮,往往是他们拍摄影片的出发点。而他们总能让影片充满了黑色幽默的同时,又令人觉得剧情另有深意。


    这部《巴顿·芬克》,对好莱坞体制的自嘲,更多的关联了1940年前后,战争年代的集体意识。而到了最新的这部《凯撒万岁》中,更多的表现了1950年代,战后盛极一时的好莱坞制片公司,在繁荣的表现下,内里的一团烂帐。并且,其中更多的展现了,50年代那些令人耳熟能详的经典剧作,可以说也算的上是一种情怀的追忆。而片中的一众卡司,每个人都代表了那个年代最受人欢迎的类型片主角,让我们在怀旧的同时,还可以轮番享受帅哥美女的愉悦。

 


    这就是预告片里,我们看到的,美好的上个世纪50年代的好莱坞,令人捧腹不止,欲罢不能。不过科恩兄弟从来都不会,只是给我们讲一连串的笑话,在享受得以看到摄影机背后故事的同时,科恩兄弟继续通过宗教的元素,带领我们探讨,一位在好莱坞制作公司风生水起的高管,是如何在工作与信仰之间,求得平衡与救赎的。如果要体会,一个男人在生活与宗教之间的矛盾,我们绕不开另一部科恩兄弟的作品《严肃的男人》。
2009年《严肃的男人》


    科恩兄弟多年来的作品,全部都是男性主题,用一个男人,广泛的代表人。而这部《严肃的男人》中,体现了一个普通的大学教员:拉里·戈普尼克,遇到了生活中的重击,妻子的外遇、工作的转正、财务的危机,这一切的一切,另焦头烂额的拉里,只能求助于犹太教的拉比,来帮助他走出困境,回到正常的生活。这部影片中,科恩兄弟选择了从犹太人和犹太教的角度出发,探讨生活与宗教之间的关系和矛盾。

 


    影片同样充满了冷幽默,一个男人煞有介事地站在屋顶之上,这也是他唯一能够到达的,生活的制高点了。随着拉里的困境不断加剧,他从低到高的拜见了三位拉比,却都无法改变生活的命运。而他又作为无辜大众的代表,对身边发生的事情,毫无头绪与应对之策。小人物的无力感和逆来顺受的心里,令观众们深感同情。而影片所要说的一切,科恩兄弟都放在了影片开头的寓言故事里。一个风雪交加的夜晚,一位不速之客来访,到底是好心人还是恶魔,你永远都无从知道。


    影片中提到的“薛定谔的猫”理论也是一样,一切都存在着不确定性,而男主角拉里却无法理解这种不确定性发生在自己的身上,脱离了单纯的因果关系,太多的问题没有答案。无论是,第一个拉比让他换个角度看问题——问题继续恶化;还是第二个拉比让他无视问题的存在——能做的只有等待;最高级别的拉比干脆不语。经过一番生活的洗礼之后,面对比自己遭遇更惨的哥哥,拉里终于说出了那句,有时候,生活的艰难,你只能自己帮自己。

 


    一个人,是天使还是恶魔。一件事的发生,是命运还是随机。都在于你自己,究竟是用推理演算、等待结果,还是接受随机的事实。影片中,很多事情,都是只交代了结果,妻子要与外遇对象结婚了,唱片店无故寄来惊人账单,哥哥被警察抓住,这一切都没有交代确切的原因,很多事情都没有答案。而当男主角拉里,为了金钱改动了学生的成绩,影片结尾却黑云压城,龙卷风欲来,而拉里接到了医院的来电,让他面谈。这一次,似乎又是交代了原因,没有交代结果。


    影片的好看,还在于双重的男主角,父亲拉里和儿子丹尼。这一点从电影的开篇就可以看出,父亲在接受体检,儿子上课偷听随身听,准备还钱给一个小胖子。这两条线到了影片结尾,儿子面对着龙卷风的袭来,没有说出还钱那句话,父亲则接到了医院的来电,从而影片结束,严谨的对应。一辈子信仰犹太教的父亲,从低到高的拜见拉比求助,却没能走出困境,反而被生活玩了一把。而儿子正在经历犹太教的成年礼,从一个孩子迈入了一个男人的旅程,见到了父亲都没有机会拜见的最高拉比,却没得到什么高深的启示,而是找回了内心最想要的随身听,被告知了几句歌词,令人深思,就像影片的主题一样,这一切可能有意义,也可能毫无意义。

 


    科恩兄弟这部《严肃的男人》,虽然少了犯罪喜剧的桥段,但是却同样充满令人意外的支线剧情,还有离奇的梦境。梦境的穿插,是科恩兄弟用来揭示人物内心的惯用表现手法。从《米勒的十字路口》、《抚养亚历桑纳》到《老无所依》中,梦境的插入与自述,都是非常重要的一笔。而在《严肃的男人》中,更是接二连三的用梦境插入,表现了主角拉里对异教徒的恐惧,对于情敌的惧怕、对于邻居女人的情欲,等等。如果单独把科恩兄弟每部电影的梦境桥段拿出来说,一定也是一篇雄文。
2016年《凯撒万岁》


    而除了梦境之外,绑架则是科恩兄弟最喜欢的剧情设置,对于绑架的戏码热衷,从他们的《冰血暴》、《抚养亚里桑达》、《谋杀绿脚趾》等等作品,被绑架的对象,从女人到孩童,这次的《凯撒万岁》也是同样。这样使得影片,同时拥有犯罪和喜剧的类型片色彩,成为标准的黑色幽默混合体。而其中的戏剧性,关于绑架的原因和结果的探究,对于观众极具吸引力,屡试不爽。同时,对于剧作者,绑架桥段中的悬念,包含着人质与绑架者之间、绑架者与犯罪目的之间的双重冲突。


    《凯撒万岁》要取得票房上的成功,很大程度上要依赖于科恩兄弟的编剧技巧和犯罪喜剧的类型片市场,当然还有一众卡司的加盟亮相。影片在经典怀旧、辛辣自嘲的同时,主线却更神似《严肃的男人》。前者讲述了“Hard Life”的困境,而《凯撒万岁》讲述了“Hard Job”的抉择。

 


    故事以电影公司主管:艾迪·曼尼克斯,在一个雨夜的凌晨5点,在教堂的告解室向神父忏悔开始。到第二天早晨的7点,艾迪·曼尼克斯在时隔27小时后,第二次出现在告解室结束。影片围绕这位Capital Picture的主管,从他的工作中,看到电影明星的幕后生活,电影制作的各种环节,游走在放映厅、剪辑室、各大摄影棚之间,揭示荧幕背后的囧事与趣事。


    影片的内容,用了大量的经典怀旧桥段来填充,其中明星们的表演令人眼前一亮。从西部片、史诗片、严肃戏剧、芭蕾音乐剧,到雨中曲舞蹈剧,这些早期类型片的穿插重现,是另影片丰富又好看。而影片的悬疑剧情,来自乔治.克鲁尼饰演的Baird Whitlock的被绑架。中间对于绑架者的面目揭露和他神奇的再次回到片场的经历,只能用他名字的谐音来解释,Baird “With luck”——幸运的Baird。

 


    影片的大主角,Capital Picture制作公司主管Eddie Mannix,其实名字更像是 Eddie Man Fix,就是麻烦的解决者——一个Fixer。影片的故事发生在他两次忏悔之间,27小时之内,他接二连三的处理棘手事件,同时纠结在是否跳槽的选择之中。他的工作状态,更像是那个装不下赎金箱子,怎么都扣不上,但是艾迪还在努力的尝试,就像他常常觉得自己无法负荷的工作,不过当别人问他,需不需要换一个箱子时,顿时箱子完好的合上了。


    影片中有很多人物设置的亮点,比如把女八卦杂志的主编,变成双胞胎的姐妹。拍摄剧情影片的严肃导演:劳伦斯,由拉尔夫·费因斯饰演,被大老板硬塞进去的动作片男演员害惨。还有滑稽的共产党员的学习小组,关于历史与经济的一体化论调。斯嘉丽·约翰逊饰演的女演员:DeeAnna Moran,未婚先孕,导演又拒不负责,还得艾迪出马,找人帮忙摆平。深夜的苏联潜艇现身,党员的秘密接头,竟然还带着狗前去,最后更是为了这只狗损失惨重。

 


    剧情不多说,接着说说影片里的宗教情节。影片中的一个桥段,破天荒的聚齐了四位神职人员,一起讨论关于正在拍摄的影片中,耶稣诞生的故事。以确保这个桥段没有冒犯到任何一个教派,于是四位神职人员:东正教、新教、天主教的神职人员,以及犹太拉比,关于“The Nature of Christ. ”的大辩论就开始了。有时觉得,这样的桥段也就科恩兄弟敢放,还能驾驭。其中关于:耶稣是不是上帝儿子?上帝是个单身汉?上帝爱耶稣、上帝爱每个人、上帝就是上帝,等等一系列的争论,令人听得无言以对,拍案叫绝。


    影片的最后,乔治.克鲁尼饰演的Baird Whitlock,回到片场,在老板艾迪的一顿教训后,完成耶稣的诞生最后一组镜头,当他激情的念着台词,讲述耶稣的眼神里充满光芒,这是来自一个神,一个真相的光芒。庄严的瞬间,感动了拍摄现场的每一个人,不过很快,他就忘词了,然后悻悻的骂了一句:“Son of bich.”,这样的桥段,总会令你觉得,太科恩了。

 


    深夜里,艾迪独自走向片场,默默的站在三个十字架前面。经历的27小时的工作,回到告解室的艾迪,向神父诉说着与昨天相同的忏悔,自己欺骗了妻子,没有戒烟成功,这太难了。不过最后他又问神父:“做简单的事,会不会是错的?现在的工作很难,非常难,有时觉得自己做不下去了,但是感觉上是对的。”,神父回答:“上帝希望我们做对的事,内心的感觉是来自上帝的旨意,这是上帝说话的方式。”。


    于是,艾迪瞬间从告解室的凳子上弹了起来,开始了新一天的工作,对于另一份工作的邀请,其结果不言而喻。影片中,对于艾迪的故事,一共给了三段话外音的讲述,最后旁白说:“故事就这样开始,故事也是这样结束,如此而已。艾迪的工作永不会完结,将是一道永恒的光芒。这段关于Hard Job,But Right 的故事也随之完结了。50年代的好莱坞盛事,就是这样被一代人被创造的。

 


    影片用讨喜的上个世纪好莱坞情节,五部类型片的穿插,在混乱的工作中,跟随男主角一起,经历忏悔与抉择,这一次,科恩兄弟,给了我们情怀与笑话,给了我们悬疑的剧情,还有深意的宗教探讨。这27小时在好莱坞发生故事,令人们纷纷感觉意犹未尽。科恩特意使用了与《巴顿.芬克》中,相同的电影公司名称,就好像虚构世界中,一直存在着Capital Picture公司一样。据说男主角:艾迪.曼尼克斯,更是有着人物原型,一位早期效力于米高梅的著名人士,专门帮公司和巨星们解决各种问题。


    影片中,众神职人员说,上帝是分裂的。而共产党说,人体是分裂。也许科恩兄弟在阐述,每个人也都是充满矛盾的分裂体。在工作与生活中,难免面对难题,而哪一个是对的,只有自己知道。

 

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[作者:小玄儿 来源:豆瓣]